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章節 | 頁數 |
一. 導師心言 | 3 |
二. 會員分享 | 5 |
三. 揚琴小知識 | |
•中國傳統揚琴的四大流派 - 四川揚琴 | 6 |
四. 網上音樂會推介 | 13 |
五. 成立音樂會回顧系列之十一 | 15 |
各位會員、朋友,
學習樂器其實不是一件容易的事。樂器能夠發出美妙的音響,很多小朋友開始學習樂器時候都會覺得很有趣,學習很有熱誠,但當他們開始進一步學習不同的技巧時,就會遇到不同的困難, 很快他們對學習樂器的熱誠就烟消雲散了。今期月刊吳翠堃老師會和我們討論一下這個問題。她的學生會和我們分享揚琴獨奏曲《大象》。
香港位於中國的南部,與内陸地區的風俗習慣有所不同,音樂方面也是一樣,同一件樂器在中國不同地區有可能奏出風格非常不一樣的音樂,揚琴音樂也不例外。上兩期月刊介紹的廣東揚琴流派和江南絲竹流派的音樂都是 比較溫文優雅,今期月刊介紹的四川揚琴流派的風格跟前面這兩地區的音樂就非常不一樣,它是以剛猛、有力見稱,而這一派獨有的“浪竹”技巧也是很特別,今期月刊也會給大家看“浪竹”的示範。
《竹動心言》月刊編輯小組
很多同學在一開始接觸揚琴時會覺得很有趣,但當程度開始加深時,就會陷入迷思,不知道如何掌握, 例如眼很花,音不知道如何打準,輪音很難,拍子怎也數不準,對樂器失去了興趣,甚至放棄。
今天為我們分享影片的李嘉鳴同學在從小看見哥哥彈揚琴,覺得很有趣,便開始了學習揚琴,當初在家中哥哥教彈簡單兒歌覺得很好玩, 但當開始跟老師上課,程度加深,要規範姿勢,拍子的掌握是便感到很吃力,當初的熱情也一度消失了。
其實數拍子一點也不難,最重要明白當中原理,肯踏出第一步,肯嘗試,一定要先用口數,然後再放心中數,加以節拍器輔助,先由簡單的怕子練起, 再增加不同的組合,最後才練樂曲。
姿勢,擊弦的掌握也是要有耐性及恆心,眼睛可以看白色的琴碼輔助,這樣對初學者比較容易,眼不會花,每次練琴前先花時間練習單手單音,雙音,音階,輪音等基本功練, 先把基礎都做好,當彈奏曲子是便更得心應手,當曲子彈好了,信心也就大了,也就更有動力向前邁進了。
最後,便是學什麼也不能一日千里,必須按部就班,付出了的時間及心血才能有一定的收穫啊,因此家人和老師對他們的支持鼓勵也很重要的。
今天為大家分享《大象》的李嘉鳴同學就是憑著一步步的努力和付出,永不放棄的心,伴隨著家人的支持鼓勵,重燃對揚琴的熱情,希望大家也共能共勉!
大家好,我是就讀屯門官立中學中三級李嘉鳴,現為學校中樂團成員,曾於校際音樂節取得初級組季軍及中級組季軍, 很高興今天為大家分享揚琴獨奏曲《大象》。
- 撰文:胡國佳
如果單是講“四川揚琴”,大家不一定有印象,但如果把《四川將軍令》中快板一段音樂給大家聼,年紀稍長的朋友會覺得似曾相識。
是的,香港60年代的武俠粵語殘片(粵語長片)中就經常用這首樂曲作爲背景音樂,而周星馳的電影《功夫》裏三大高手大戰斧頭幫的背景音樂也是《四川將軍令》。 《四川將軍令》正是今期月刊爲大家介紹的四川揚琴流派的代表曲目之一。
四川揚琴流派來源
四川揚琴流派始於「四川揚琴」。四川揚琴又名「四川琴書」,是一種以民間故事和傳統曲目為題材的說唱藝術,因以揚琴為主要伴奏樂器而得名,常在堂會、茶館演唱、演奏。
遠在清代道光年間就已在四川地區流行起來,至今這種曲藝表演形式已經有兩百多年的歷史了。四川揚琴表演時大多為五人的座唱,演唱者兼樂器伴奏,揚琴居中, 有說有唱,以唱為主。 這種琴書在文學性、音樂性、獨創性幾個方面都很出色。 開場和間奏的器樂曲牌極富個性,四川揚琴就在這個基礎上脫穎而出,形成了四川揚琴流派。➀
傳統四川揚琴所用的揚琴➁
四川琴書中使用的揚琴是雙條碼七音的小揚琴,它的琴體構造、製作材料、用弦粗細、琴竹大小都與我們常用的揚琴不同。因此它的音質和音色也不同於一般的揚琴:
1. 外形特點:琴身長而窄,兩排琴碼均用竹板削成,右側琴碼的位置十分靠近右側山口,使雙碼之間的距離加大,增加了雙碼之間的有效發音弦長,使得在演奏時更容易準確擊弦,減少了演奏的難度;
2. 琴弦:所用的琴弦較粗,發音也較一般揚琴音色更加圓潤;
3. 琴竹:琴竹短而硬,琴竹頭擊弦的面又寬,且不貼絨或膠皮,使用這種琴竹在大力度快速演奏時,揚琴的發音產生了明亮清脆、鏗鏘有力的藝術效果。
圖一:四川揚琴付兵與他的揚琴
樂曲特點➂
四川揚琴獨創性和音樂性很強,具有獨特的的表現方式和豐富的音樂文學積累,代表作品有《將軍令》、《鬧台》、《南慶宮》等,以粗獷有力、剛勁渾厚並表現"武曲"著稱。
重要人物➃
李聯升不僅在四川琴書的唱腔和四川揚琴的演奏方面有著卓越的貢獻,而且還是一個著名的改革家。 他最先將早期揚琴用的銅絲弦改為鋼絲弦,不僅使揚琴的音色變得更加清脆,而且琴弦也更加耐用。
李德才(1903 - 1982)出身於揚琴世家,作為四川揚琴的一代宗師,於1934 年在勝利唱片公司錄製發行了揚琴獨奏曲《將軍令》。 唱片一經發行,立即譽滿巴蜀。 他不僅善於吸收他人的優點, 而且還借鑒其它藝術之所長來豐富揚琴的演奏,他在揚琴演奏的竹法上有很多特點,從而達到了很高的藝術造詣。
圖二:李德才
演奏特點➄
四川揚琴流派有著粗獷、豪放、濃烈的演奏風格,個性鮮明。 四川揚琴注重力度,因此以重力彈奏法為主。➄
演奏技巧➅
四川揚琴除了單音竹、齊竹、襯音、輪音外,最能代表其藝術特點的演奏技法有:咕嚕音、浪竹(連續的咕嚕音)、收竹音(以琴竹頭止住琴弦的餘音)、壓竹音(演奏時琴竹柄同時碰撞其他琴弦發聲)、不協和音響。
李小剛示範“浪竹”技巧
代表樂曲
四川揚琴流派最有代表性的樂曲就是《將軍令》(《四川將軍令》),此曲原是“四川揚琴”的開場音樂,由李德才和李德元傳譜,李小元和項祖華整理。 這首著名曲牌常用於武將上場或戰鬥場面。
下面介紹《將軍令》的揚琴獨奏版本和揚琴與民族樂團演奏的版本:
黃河教授演奏《將軍令》:
以下介紹的揚琴與民族樂團演奏的版本是1959年四川歌舞團樂隊演奏的經典錄音,指揮是朱崇志,唱片並沒有寫出負責揚琴獨奏是哪位演奏家。
參考文章
➀ ➃ 黃河、劉艮:傳統揚琴藝術中的四川揚琴流派,《演藝設備與科技》2005年第5期
➁ ➅ 錢偉宏:四川琴書中的揚琴演奏藝術,《音樂研究》2009年第9期
➂ 邱懷生、王珍:中國揚琴流派問題的探究與反思,《音樂研究》2008年06期
➄ 徐治:中國揚琴四大傳統流派比較研究,《北方音樂》2017年第23期
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